Y sin embargo. Joaquín Sabina




De sobras sabes que eres la primera,
que no miento si juro que daría
por ti la vida entera,
por ti la vida entera;
y, sin embargo, un rato, cada día,
ya ves, te engañaría
con cualquiera,
te cambiaría por cualquiera.

Ni tan arrepentido ni encantado

de haberte conocido, lo confieso.
Tú que tanto has besado
tú que me has enseñado,
sabes mejor que yo que hasta los huesos
sólo calan los besos
que no has dado,
los labios del pecado.

Porque una casa sin ti es una emboscada

el pasillo de un tren de madrugada,
un laberinto
sin luz ni vino tinto,
un velo de alquitrán en la mirada.

Y me envenenan los besos que voy dando

y, sin embargo, cuando
duermo sin ti contigo sueño,
y con todas si duermes a mi lado,
y si te vas me voy por los tejados
como un gato sin dueño
perdido en el pañuelo de amargura
que empaña sin mancharla tu hermosura.

No debería contarlo y sin embargo,

cuando pido la llave de un hotel
y a media noche encargo
un buen champán francés
y cena con velitas para dos,
siempre es con otra, amor,
nunca contigo,
bien sabes lo que digo.

Porque una casa sin ti es una oficina,

un teléfono ardiendo en la cabina,
una palmera
en el museo de cera,
un éxodo de oscuras golondrinas.

Y me envenenan los besos que voy dando

y, sin embargo, cuando
duermo sin ti contigo sueño,
y con todas si duermes a mi lado,
y si te vas me voy por los tejados
como un gato sin dueño
perdido en el pañuelo de amargura
que empaña sin mancharla tu hermosura.

Y cuando vuelves hay fiesta

en la cocina
y bailes sin orquesta
y ramos de rosas con espinas,
pero dos no es igual que uno más uno
y el lunes al café del desayuno
vuelve la guerra fría
y al cielo de tu boca el purgatorio
y al dormitorio
el pan de cada día.

Y me envenenan los besos que voy dando 


Un paseo por la vida de Joaquín Sabina

Joaquín Sabina


Joaquín Sabina celebró el 12 de febrero de 2005 56 años de vida. Joaquín Ramón Martínez Sabina nació en 1949 en Úbeda, donde estudió con las monjas Carmelitas y los sacerdotes Salesianos, en una época en la que escribía versos y leía a Fray Luis de León, Jorge Manrique y José Hierro mezclados con Proust, Joyce y Marcusse.

Con un grupo de adolescentes que imitaban a Elvis, Chuck Berry y Little Richard, el joven Joaquín formó su primera banda llamada Merry Youngs. Más tarde, se graduó de la Universidad de Granada en Filología Románica y colaboró en la revista “Poesía 70″. Pronto sus inclinaciones políticas lo pusieron en aprietos cuando, tras poner una bomba molotov en la sucursal de un banco, huyó a Londres, Inglaterra, e inició su andadura de exiliado político, bajo el nombre de Mariano Zugasti.
En este país comenzó a escribir sus primeras canciones, colaboró con el Club Antonio Machado, uno de los centros frecuentados por emigrantes y exiliados, y montó polémicas obras teatrales como “La excepción de la regla”, de Bertol Brecht y “El cepillo de dientes”, de Jorge Díaz.

En 1975 publicó el libreto de canciones “Memorias del exilio”, y comenzó a abrir conciertos para Paco Ibañez, Lluís Llach, Pi de la Serra y Elisa Serna, ante la colonia de exiliados ingleses, para más tarde producir la banda sonora de la serie “The last crusade”. Más tarde editó “Inventario”, su primer elepé, y en 1979 comenzó a cantar en el café “La Mandrágora”, junto a Javier Krahe y Alberto Pérez, lugar al que acudió Fernando García Tola y los invitó a su programa “Esta Noche”.

Luego de trabajar varios años para la CBS, Sabina editó “Malas compañías” y “Juez y Parte”, también participó en las fiestas pro referéndum para la salida de la OTAN y estrenó “Si te he visto no me acuerdo”. Pronto consolidó su éxito con la venta de 400 mil copias de “Hotel, dulce hotel” e inició una gira por México, Argentina y Venezuela, para presentar “El hombre del traje gris”, que incluyó la banda sonora de la película “Sinatra”, de Francesc Betríu.

Antes de presentar el álbum “Mentiras piadosas”, durante la Guerra del Golfo Pérsico, Sabina escribió, junto a otros artistas e intelectuales en el “Diario por la paz”; también participó en actos de protesta. En los 80 produjo los álbumes “Física y Química”, “Sacrificio de Dama”, “Esta boca es mia” y “Yo, mi, me, contigo”, material que vendió 80 mil copias en su primera semana en el mercado, para más tarde realizar 30 conciertos en compañía de Los Rodríguez.

Durante la gira “Sabina, viuda e hijos, en paños menores”, el español recuperó la tradición folk de los días de “La Mandrágora” y más tarde ganó el galardón al mejor autor pop rock en la primera edición de los Premios de la Música de España.

En 1999 publicó “19 días y 500 noches”, disco del cual se vendieron más de medio millón de copias en España y que le hizo ganar cuatro de los Premios de la Música de la SGAE 2000, además del de “Ondas 2000″ a la mejor canción. En 2002 aparecieron “Con buena letra”, recopilación de sus letras e ilustraciones y el disco “Dímelo en la calle”, considerado por la crítica como uno de los álbumes más importantes de ese año, y que se dio a conocer con el disco “69 punto G”.

Con varios años de trayectoria a cuestas, la creatividad del cantautor le permitió editar “Diario de un Peatón”, álbum con un fondo tecno, cuya letra está basada en dos sonetos suyos, y que además incluyó “A vuelta de correo”, tema inédito, y una pista multimedia con el video de “69 punto G”.
Se reeditó en 2003 “Malas Compañías”, “Ruleta Rusa” y el mítico “La Mandragora”, en el pack “Parece que fue ayer”, los primeros trabajos del músico español; después salió a la venta “Motivos de un sentimiento”, el disco del Himno del Centenario del Atlético de Madrid.

El siguiente fue un año muy ocupado para el cantautor, pues participó como invitado en numerosas producciones, como “Qué grande es esto del amor!” del grupo Café Quijano, “Neruda en el corazón”, “Ciudad naufragio”, y en “…Y todo es vanidad”, homenaje a Javier Krahe, entre otras.

También se estrenó como crítico en la columna semanal “Esta boca es mía”, para la revista “Interviú”, y en cine participó en la película “Isi & Disi”, dirigida por Chema de la Peña, con la canción “La Rubia de la Cuarta Fila”

Ese mismo año, creó con unos socios el restaurante “La Cantina de la Mordida”, en Madrid, España, participó en el Festival Mexicano de la Palabra y editó otro material recopilatorio, “Todos hablan de ti”.

http://www.joaquinsabina.net/

“Redes 87: El sistema educativo es anacrónico”

El líder en educación y creatividad Ken Robinson llama el próximo domingo en Redes a demoler una educación nacida para y por las sociedades industriales. La sociedad de la información actual necesita jóvenes creativos y motivados.






¿Quién es Ken Robinson?
¿Podrías explicar de qué trata esta entrevista?
¿Por qué dice el entrevistado que el sistema educativo actual es anacrónico?
¿Por qué se aburren los niños en el colegio?
¿Cuáles son los 3 objetivos fundamentales de la educación según Ken Robinson?
¿Qué ocurrió a mediados del siglo XIX?
¿Qué es el C.I? ¿Cuál fue el origen? ¿Es importante para el autor?
¿Cuáles son las diferencias fundamentales entre las sociedades anteriores y la actual?
¿En qué se ha quedado obsoleta la educación actual?
¿Cuáles son las áreas que están olvidadas en nuestro sistema educativo actual?
¿Cómo resume la Edad Media en Europa?¿Y el Renacimiento?


Puedes corregir en el enlece de "Redes 87: El sistema educativo es anacrónico" la entrevista

Antonio Flores

ANTONIO FLORES

Antonio González Flores (Madrid, 14 de noviembre de 1961 - 31 de mayo de 1995) compositor y cantante español de origen gitano. Único hijo varón de la cantante Lola Flores "La Faraona" y del guitarrista Antonio González "El Pescaílla" y padre de Alba Flores.
Su estilo de música es el pop-rock con tintes de cantautor. Las canciones de Antonio están llenas de poesía urbana, amor, nostalgia y vivencias, sus temas recorren un amplio espectro que va desde el rock hasta las baladas, pasando por el blues.
Murió de pena (y algo más) en 1995, 14 días después de que falleciera su madre.
En 2005, con motivo del décimo aniversario del fallecimiento de Antonio, se le entregó a su hija Alba un Disco de diamante por las ventas de 1.000.000 de copias vendidas.

Discografía

En vida

  • 1980: Antonio
  • 1981: Al caer el sol
  • 1988: Gran vía
  • 1994: Cosas mías
  • 1995: Antonio Flores en concierto

Antologías/discos homenaje

  • 1994: Lo mejor de Antonio
  • 1995: Una historia de amor interrumpida
  • 1996: Antología
  • 1999: Arriba los corazones
  • 2002: Para Antonio Flores: Cosas tuyas
  • 2005: 10 años: La leyenda de un artista

ALBA




No sé por qué
Tu llegada al mundo fue así
Te costó salir

No se por que
Me sentí el hombre más feliz
Ya estabas aquí

Pude entender
Que eras un pedazo de mi ser
Tan igual a mí

El sol te doro la piel
Para que morena fueras
Y a una palmada se oyó
El canto de una sirena

No sé por qué
Dos estrellas bajaron para rizar tu pelo
-olé y olé
no se por que
dos cometas se convirtieron en tus ojos
negros
Tan bonita, tan morena
Tan gitana como era...

La flor que siempre quise en mi jardín
La flor que siempre quise en mi jardín

No se por que
Tu llegada al mundo fue así
Te costo salir

No sé por qué
Me sentí el hombre más feliz
Ya estabas aquí

Tan bonita, tan morena
Tan gitana como era...
La flor que siempre quise en mi jardín
La flor que siempre quise en mi jardín

Carlos Baute

CARLOS BAUTE

cantautor, productor y músico venezolano, Carlos Baute es uno de los ídolos de la música pop Latina que desde muy temprana edad ha cautivado a audiencias y ha alcanzado altas ventas alrededor del mundo con su fuerza interpretativa, sus composiciones, su carisma y presencia escénica.


Su voz y su nombre son reconocidos a nivel internacional gracias a su exitoso tema “Colgando En Tus Manos”, single de su última producción discográfica DE MI PUÑO Y LETRA, el cual rompió récords de ventas, tanto físicas como digitales, en varios países y simultáneamente se mantuvo en la posición nº1 en todos los territorios de habla hispana, incluyendo Brasil donde su tema fue versionado en el idioma portugués.


En España, logró mantenerse en la primera posición por más de 43 semanas consecutivas, fue nº1 en radios al igual que en iTunes, convirtiéndolo en uno de los sencillos más vendidos en la historia de dicho país.


“Colgando En Tus Manos” consiguió ser Disco de Diamante con más de
1,000,000 descargas digitales a nivel mundial. Hasta el día de hoy, continúa siendo una de las canciones más solicitadas en radio en países como, España, Estados Unidos, México, Argentina, Chile, Puerto Rico, Venezuela, Panamá, Costa Rica, Colombia, Perú, Ecuador, Paraguay, Bolivia y República Dominicana, entre otros.


Baute expresó sentirse sumamente honrado y agradecido a la aclamada artista española y una de las voces más reconocidas de España, Marta Sánchez, por haber aceptado su invitación de interpretar junto a él este precioso tema escrito por el venezolano. Como consecuencia de este dueto, compartieron un éxito sin precedentes en sus carreras.


El video de la canción también batió récords al registrar más de 62 millones de visitas en YouTube, convirtiéndolo en todo un fenómeno digital que sirvió como motor para el impulso de Baute alrededor del mundo. A su vez, DE MI PUÑO Y LETRA obtuvo discos de Oro y Platino en todos los países antes mencionados.


Detrás de este gran éxito, que le otorgó dos prestigiosos premios Onda y múltiples nominaciones a importantes premios de la industria de la música, hay una increíble trayectoria artística que inició a los 13 años de edad cuando formó parte de la popular banda juvenil en su país natal, Los Chamos, siendo éste su trampolín al mundo de la música.

El canto del loco

EL CANTO DEL LOCO


El Canto del Loco (también abreviado ECDL) es un grupo español de música pop rock, aunque sus miembros consideran que algunas de sus canciones pertenecen más al género power pop.
Fue creado en 1994 por Dani Martín e Iván Ganchegui (quien abandonaría el grupo en 2002), y años después terminarían por ser cinco miembros. Influenciados principalmente por otros grupos españoles de la década de 1980 y con cinco álbumes de estudio, El Canto del Loco ha conseguido vender más de un millón de copias en el mercado, convirtiéndose en uno de los grupos musicales más importantes del panorama español actual.
ECDL ha recibido tres nominaciones a los premios MTV Europe Music en la categoría de "Mejor artista español", de las cuales han ganado en dos ocasiones, y fueron galardonados con dos Premios Ondas de Música en las categorías de "Mejor artista en directo" (2004)y "Mejor artista o grupo español" (2005).

BESOS





No entiendo por qué
Has salido a la calle tú tan fresco
Y dime por qué
Te has tirado tres horas en el espejo


Pa' ponerte guapo pa ligar
Para ir a la calle
Y no piensas que eso ya da igual
Que ya no vas a impresionar
Que lo bueno y lo que importa está en los besos


Y eso es lo que quiero, besos
Que todas las mañanas me despierten besos
Sea por la tarde y siga habiendo besos
Luego por la noche hoy me den más besos pa cenar


Y dime por qué
Te echas mil cremas por el cuerpo
Si no se te ven
Y se te han olvidado los sentimientos


Tienes que empezar por resolver
Lo que tienes dentro
Y no piensas casi en los demás
Qué más dará si mal o bien
Mucho metrosexual y faltan besos


Y eso es lo que quiero, besos
Que todas las mañanas me despierten besos
Sea por la tarde y siga habiendo besos
Luego por la noche hoy me den más besos pa cenar


(SOLO)


Y eso es lo que quiero, besos
Que todas las mañanas me despierten besos
Sea por la tarde y siga habiendo besos
Luego por la noche hoy me den más besos pa cenar


Y párate a ver
Que los que ya te quieren no miran eso
Sólo quieren ver
Ese guiño de ojos sin complejos

EL SECRETO DE SUS OJOS

El secreto de sus ojos es una película argentina dirigida por Juan José Campanella, basada en la novela La pregunta de sus ojos, de Eduardo Sacheri.


Está protagonizada por Ricardo Darín, Soledad Villamil, Pablo Rago y Javier Godino, y cuenta con la participación especial de Guillermo Francella.


Producida con capital argentino y español, logró ser la película argentina más exitosa del año 2009 y una de las más taquilleras de la historia del cine argentino, con más de dos millones y medio de espectadores, y en 2010 se convirtió en la segunda película argentina en ganar el Óscar a la mejor película extranjera, después de La historia oficial.

TRAILER DE LA PELÍCULA

COLGANDO EN TUS MANOS



Quizá no fue coincidencia encontrarme contigo,
tal vez esto lo hizo el destino,
quiero dormirme de nuevo en tu pecho,
y después me despierten tus besos.
Tu sexto sentido sueña conmigo,
sé que pronto estaremos unidos,
esa sonrisa traviesa que vive conmigo,
sé que pronto estaré en tu camino.

Sabes que estoy colgando en tus manos,
así que no me dejes caer,
sabes que estoy,
colgando en tus manos.

Te envío poemas de mi puño y letra,
te envío canciones de 4.40,
te envío las fotos cenando en Marbella,
y cuando estuvimos por Venezuela,
y así me recuerdes y tengas presente
que mi corazón está colgando en tus manos,
cuidado, cuidado,
que mi corazón está colgando en tus manos.

No perderé la esperanza de hablar contigo,
no me importa que dice el destino,
quiero tener tu fragancia conmigo,
y beberme de ti lo prohibido.

Sabes que estoy colgando en tus manos,
así que no me dejes caer,
sabes que estoy
colgando en tus manos.

Te envío poemas de mi puño y letra,
te envío canciones de 4.40,
te envío las fotos cenando en Marbella,
y cuando estuvimos por Venezuela,
y así así me recuerdes y tengas presente
que mi corazón está colgando en tus manos,
(cuidado) cuidado (mucho cuidado), cuidado,
Marta yo te digo , me tienes en tus manos
cuidado, mucho cuidado)
No importa que diga el destino, quedate conmigo
Lo quiero todo de ti, tus labios tu cariño lo prohibido

Te envío poemas de mi puño y letra,
te envío canciones de 4.40,
te envío las fotos cenando en Marbella,
y cuando estuvimos por Venezuela,
y así me recuerdes y tengas presente
que mi corazón está colgando en tus manos,
cuidado,cuidado,
que mi corazón está colgando en tus manos,
que mi corazón está colgando en tus manos,
que mi corazón está colgando en tus manos.



CARLOS BAUTE

LAS FALLAS


Historia de las fallas
Es una fiesta con una arraigada tradición en la ciudad de Valencia y diferentes poblaciones de la Comunidad Valenciana. Actualmente, esta festividad se ha convertido en un atractivo turístico muy importante.

Sus orígenes son realmente sencillos, una simple quema de desechos de los talleres de carpintería. Pero la inventiva del pueblo valenciano le ha ido aglutinando todos los rasgos propios de su cultura e historia.

Se podría decir que son los carnavales de la ciudad de Valencia, en donde toda la picaresca y crítica se vuelca en los cadafals (monumentos) de tal manera que, al quemarlos, se piensa que se eliminan los problemas y males. También en esta fiesta se unen varios aspectos que definen una cultura: el fuego, la música, la pólvora y la calle.

Casi en cada calle de la ciudad hay un Casal Faller, lugar de reunión de cada una de las comisiones falleras, que durante todo el ejercicio buscan fuentes de ingreso para poder pagar la fiesta y su propio monumento. Además, normalmente cada comisión consta también de una comisión infantil, formada únicamente por niños, que también planta su propia falla. Las fallas infantiles miden, como máximo, 3 metros de diámetro y están compuestas por figuras de estética más próxima al mundo de los niños y generalmente no muestran temas críticos.

Desde el 15 de marzo hasta el 19 de marzo los días y noches en Valencia son una fiesta continua. Pero ya desde el 1 de marzo se hacen mascletás, espectáculo de petardos y fuegos artificiales, en el que se obtienen composiciones musicales a través del ruido de los cañones de pólvora. Estos espectáculos tienen lugar en la Plaza del Ayuntamiento, en el centro de la ciudad, a las 14:00. Algunas comisiones falleras disparan mascletaes junto a sus casales durante la semana fallera.



Aunque el objetivo de las comisiones es construir la falla para la fiesta de San José, durante el resto del año en cada casal se realizan actos festivos, culturales y sociales de todo tipo, que hacen de las comisiones falleras uno de los principales ejes de la vida asociativa y del entramado social de Valencia y los demás municipios donde se celebra esta fiesta.

Habitualmente tienen carácter satírico sobre temas de actualidad. Las fallas suelen constar de una figura o composición central de varios metros de altura, las más grandes superan los 30 metros (exactamente la Falla Nou Campanar 2007, con 32 metros, fue la más alta y voluminosa de la historia) rodeadas de numerosas figuras de cartón piedra (material que en los últimos años está siendo sustituido por otros más modernos como el poliestireno expandido, más ligero y moldeable), sostenidas por una armazón de madera. Incluyen letreros escritos en valenciano explicando el significado de cada escenografía, siempre con sentido crítico y satírico.

Los artistas y artesanos (denominados mestres fallers), escultores, pintores y otros muchos profesionales se dedican durante meses a construir monumentos que las diferentes comisiones (en Valencia hay 386) contratan, lo cual impulsa la creación de empleo en la ciudad. Las fallas se instalan en la calle el 15 de marzo por la noche, el día de la plantà (viene del verbo: plantar). Últimamente, y dadas las dimensiones de algunas fallas, el acto de la plantà se adelanta varias semanas y necesita de la ayuda de grúas. El acto en el que se quema la falla se denomina la cremà (la quema).

Como complemento a los letreros, algunas comisiones editan el llibret en el que se explica mediante versos satíricos el contenido de la falla. Este género se inició en el siglo XIX con el autor suecano Bernat i Baldoví, y experimentó su máximo auge en los años 50 y 60 del siglo XX, gracias a autores como Emili Panach o José Bea Izquierdo.

Espectáculos pirotécnicos

La pólvora y pirotecnia llegaron con los musulmanes, desde entonces siempre ha ido ligada con las festividades del pueblo valenciano. Siendo éstas unas fiestas representativas de dicho pueblo, se entiende que tal elemento no podría faltar en todo festejo popular.

 

La despertá

Cada día con la despertá, los falleros despiertan al resto de vecinos tirando al suelo unos petardos conocidos como "tro de bac", los cuales explotan al golpear el suelo, o masclets, petardos de mecha de gran impacto. Lo hacen para que todo el mundo aunque no sea fallero pueda disfrutar de las procesiones falleras.


La mascletá

Su nombre proviene del de un tipo de petardo en valenciano, masclet. Son las preferidas por los valencianos y menos entendidas por los visitantes. Para entenderlas es necesario estar próximos al lugar en donde se explosionan, ya que no es cuestión de ver, sino de sentir y oír. Si te dejas llevar por el ruido y el estruendo consigues unas sensaciones similares a la audición de un concierto, consiguiendo que el estruendo te envuelva, y todo esto en cuestión de escasos minutos (5-7) y llegando a superar los 120 decibelios.

Básicamente se componen de material terrestre y de un principio y final aéreo. No obstante estas composiciones varían según el pirotécnico. Los petardos van unidos por mechas que están envueltas en papel para que éstas vayan más rápidas. Según la variación de las mechas, los cruces de varias filas, así como la distancia de los petardos, consiguen dar mayor o menor velocidad de disparo, la cual suele ser de máxima velocidad al final de la misma obteniendo el terremoto final. También se consiguen diferentes efectos de sonoridad y sensación haciendo que explosionen en el suelo o atados a las cuerdas que sujetan las mechas.

Actualmente las mascletás que se disparan en la Plaza del Ayuntamiento de Valencia, que tiene un presupuesto aproximado entre 6.000 y 9.000 euros, no obstante algunos pirotécnicos ponen de su parte para satisfacción del público. El pirotécnico que más público atrae es V. Caballer.

 

Castillos de fuegos artificiales (Els castells de focs artificials)

Durante las fiestas falleras, del 15 al 19 de marzo, el Ayuntamiento programa un Castillo de Fuegos artificiales cada noche, que se dispara, dependiendo del día, entre las 1:00y la 1:30 en la zona de la Alameda junto al antiguo cauce del río Turia.
El más importante y espectacular de los castillos es el conocido como "La Nit del Foc" (Noche del Fuego) que se dispara la noche del 18 al 19 de marzo, donde miles de kilogramos de pólvora iluminan el cielo de Valencia, llegando a congregarse más de un millón de personas para presenciarlo.




INVESTIGA



El video que adjuntamos pertenece a una fiesta tradicional de España. Investiga


¿Qué fiesta es?
¿Dónde es?
¿Cuándo se celebra?
¿Cómo se llama lo que estás viendo?
¿Que otras actividades son típicas en estas fiestas?
¿Cuál es el origen de esta fiesta?



ARTISTAS FALLEROS

ENTREVISTAS A DOS ARTISTAS FALLEROS







¿CÓMO SE LLAMAN ESTOS ARTISTAS FALLEROS?
¿DE QUÉ  FALLA ES  ARTISTA ESTE AÑO MIGUEL?
¿CUÁL ES EL TEMA DE LA PRIMERA FALLA? ¿Y EL DE LA SEGUNDA?
¿EN QUÉ SECCION COMPITE CADA UNO?
¿QUÉ ESPERA MANOLO?
¿HACEN ALGUNA FALLA MÁS?

JUAN PEQUEÑO BAILA

Esta es una canción muy pegadiza que a los niños les encanta por su ritmo y porque pueden moverse libremente bailando por sala y además han de estar muy atentos para recordar cada parte del cuerpo y el orden establecido.





Partes del cuerpo

DEDO
MANO
CODO
HOMBRO
CABEZA
CULO
RODILLA
PIE

Marta, Sebas, Guille y los demás




LETRA


Marta me llamó a las seis hora española
sólo para hablar, sólo se sentía sola
porque Sebas se marchó
de nuevo a Buenos Aires
el dinero se acabó
ya no hay sitio para nadie


Dónde empieza y dónde acabará
el destino que nos une
y que nos separará


Yo estoy sola en el hotel
estoy viendo amanecer
Santiago de Chile
se despierta ante montañas
Aguirre toca la guitarra en la 304
un gato rebelde
que anda medio enamorao
de la señorita Rock'n'roll
aunque no lo ha confesado
eso lo sé yo


Son mis amigos
en la calle pasábamos las horas
son mis amigos
por encima de todas las cosas


Carlos me contó
que a su hermana Isabel
la echaron del trabajo
sin saber por qué
no le dieron ni las gracias
porque estaba sin contrato
aquella misma tarde fuimos a celebrarlo
ya no tendrás que soportar
al imbécil de tu jefe
ni un minuto más


Son mis amigos
en la calle pasábamos las horas
son mis amigos
por encima de todas las cosas
son mis amigos


Lidia fue a vivir a Barcelona
y hoy ha venido a mi memoria
Claudia tuvo un hijo
y de Guille y los demás
ya no se nada


Son mis amigos
en la calle pasábamos las horas
son mis amigos
por encima de todas las cosas


Son mis amigos
en la calle pasábamos las horas
son mis amigos
por encima de todas las cosas


Son mis amigos



UN POCO DE SU HISTORIA


A Eva, desde joven, siempre le interesó la música. Estudió en los RR. PP. Agustinos Recoletos de Zaragoza, España, posteriormente cursó estudios de escultura, en la escuela de Artes de Zaragoza. Al mismo tiempo, formaba parte de una agrupación llamada "Bandera blanca" en la que Eva tocaba la batería y era la cantante de un grupo llamado "Lluvia ácida".


Un día, en el año de 1993, Eva coincidió en un estudio de grabación, al cual fue a grabar una maqueta con su grupo, con el guitarrista Juan Aguirre, quien pertenecía al grupo "Días de Vino y Rosas". Juan quedó tan impresionado con la voz de Eva que inmediatamente congeniaron en cuanto a ideas musicales.


Tiempo después, Eva y Juan, decidieron hacer su propia música. Crear un grupo con un nuevo estilo de música, que mezclara pop con rock y folk. Así fue como surgió Amaral. El nombre del grupo fue idea de Juan, quien tomó el apellido de Eva a pesar de que ella en un principio no lo aceptaba.


DISCOGRAFÍA


Ventas a fecha de febrero de 2011 del total de los discos de Amaral: 3,600,000 copias.

POCOYO




CONOCIENDO POCOYÓ


Pocoyó es una serie de animación española creada por David Cantolla, Luis Gallego y Guillermo García Carsi. Está producida por Zinkia Entertainment y distribuida por ITV Global. Consta de dos temporadas de 52 episodios cada una de unos 7 minutos de duración, un corto para cine y televisión, dos videojuegos para DS y Wii y un mundo online llamado mundopocoyo.com.


Narra las aventuras de un niño en edad de preescolar llamado Pocoyó, el cual está descubriendo el mundo e interactuando con él. Además, no está solo. Le acompañan sus amigos, Pato, Elly, Pajaroto y su mascota Loula. En cada capítulo, nos introduce y conduce una voz en off.


Pocoyó ha triunfado en países como Reino Unido, Canadá, Japón, Nueva Zelanda y Australia antes de llegar a las pantallas españolas. De hecho, la primera temporada tuvo un presupuesto de algo más de 5 millones de euros.


En diciembre de 2008 se estrenó la primera película de Pocoyó, titulada Pocoyó y el circo espacial, de 24 minutos.